kacey musgravesha hecho una carrera al reexaminar los bromuros que sustentan la vida estadounidense, sentando las bases para sus canciones utilizando imágenes y frases tan cliché que posiblemente no podrían contener más revelaciones. Por supuesto, esa es la forma en que esas canciones obtienen su poder: Musgraves no solo cree en el poder de las parábolas, sino en su capacidad para reposicionarlas para que reflejen algo que el oyente puede no haber visto antes. Así que vamos, engancha tu carro, a la sala de estar que estoy arrastrando / Si no puedo llevarte a mi casa, te traeré mi casa, canta en My House, una canción de su álbum debut de 2013 que gira una historia universal de amor para siempre a partir de un viejo dicho y algunas escenas muy trilladas de la vida móvil. A menudo agrega sus propios puntos de cruz al canon (Nadie necesita un traje de mil dólares solo para sacar la basura, dice la humilde balada High Time), pero Musgraves parece más interesada en encontrar un nuevo significado en las perogrulladas que hemos estado discutiendo. por edades.
Pocas veces ha convertido una frase mejor que enVaquero del espacio,uno dedos nuevos sencillosde su próximo tercer álbum Hora dorada . El concepto ha existido durante unos 50 años, como un término específico utilizado por artistas desde Steve Miller Band hasta Jamiroquai, y como inspiración para personajes esbozados por personas como David Bowie y Elton John. Musgraves abre la frase, colocando una coma entre las dos palabras como un medio para escribir una canción profundamente conmovedora sobre finalmente dejar ir una relación moribunda. Puedes tener tu espacio, vaquero / No te voy a cercar, canta, un cebo y cambio que te saca del plano astral y te regresa al mundo real hogareño donde existen sus canciones.
Hay cierta delicadeza en gran parte de la escritura de Musgraves. A menudo defiende los valores del viejo mundo (Cuidado con tus propias galletas y la vida será una salsa), decía el primer sencillo de su segundo álbum, Material del concurso ), pero basa sus canciones en este tipo de dichos como una forma de inyectar una individualidad progresiva en la música country sin desarraigarse del género por completo (Follow Your Arrow et al.). Sin embargo, Space Cowboy tiene una complejidad emocional que es nueva en su catálogo. La canción es un lamento (ella abre el coro al comentar, Boots no se hizo para sentarse junto a la puerta / Ya que no quieres quedarte más…) que se siente vulnerable pero que tampoco tiembla. Ve la separación a través de una lente de realismo endurecido (cuando un caballo quiere correr, no tiene sentido cerrar la puerta) que solo puede venir con la aceptación de que la libertad de una persona es también la de la otra persona. Como tal, Space Cowboy transmite una fuerza tranquila pero segura. También gotea con condescendencia, una emoción que Musgraves debe tener cuidado de evitar cuando critica a los paisanos; pero aquí, vaquero, aplicado a un ex fugitivo, suena como una burla fulminante de un hombre que piensa que es algo que no es.
Musgraves también ha combinado normalmente su remezcla del léxico estadounidense con el tipo de arreglos de banjo y pedales de acero que recuerdan aún más al oyente de dónde viene exactamente. Pero Space Cowboy es apropiadamente cavernoso, situando a Musgraves dentro de un arreglo abierto que permite que su voz se expanda y llene el aire; los instrumentos parecen simplemente brillar a su alrededor, con solo un pedal de acero cortando para puntuar sus estrofas con un largo suspiro. No tengo que estar solo para sentirme solo, cantó una vez Musgraves, pero nunca ha hecho que el aislamiento suene mejor.
